Chaque: juin 2010

mardi 29 juin 2010

tropismes

Là se placer, c'est ce plancher qu'il faut rechercher, sa sensation dans le bodymind - ou il suffit de savoir le reconnaître quand il revient sensible sous le souffle. Tropismes, montrés, tout en souffle, par Nathalie Sarraute.
Que la photo ne sera pas critique sociale, ou en-avant (mais amour du peuple : le collé, l'adhésif pâteux de ça, réactionnaire, je prends bien tout comme un ras de - amour de l'existant, décharge d'énergie d'un soulagement produit, chaque fois ; production d'un conservatisme), tant pis. Ou bien elle le sera simplement par la situation de l'oeil qui sera nécessairement porté à l'entre du social, aux "obscure" de Woolf, dans l'espace mobile de l'Anon.

Anon. et middle voice (Coetzee) : très important, à voir. Ressources politiques du "he". Troisième personne - pace Benveniste - poétique.
La middle voice comme incisif dans la vox populi. On peut reprendre aussi, alors, une connexion par Joyce.

lundi 28 juin 2010

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place

lumière trouvée

samedi 26 juin 2010

dans

Se planter au milieu, du passage.
J'attendais sur la marche de la mairie, pigeons picorant dans les confetti, les bus en traffic, les gens vêtements colorés attendant chacun avec son histoire et son trajet, à l'arrêt. Ce bus, un autre. On peut : laisser venir les rapports au lieu de les chercher (ce n'est pas une exploration). Se mettre dans les passages et y être, y photographier. En plein dans. Au 50, je pense, pour Blow-up. Le Leica au 50 de K., le direct de situation que ça fait.
(Quelque chose d'approchant le "se jeter dans", sans rien y voir, que je me suis déjà passé par le corps un jour de Boulevard.)

Je cherche, donc, des comment? pratiques pour aller vers les zones. J'ai commencé par penser aux lieux, milieux, où les gens - mais plus serré, plus difficile : où les gens peut-être sans peuple, au bord juste du peuple, et où peut-être bien je ne suis pas (où une société n'est pas là pour "me" rattrapper, au vertige - pour rattrapper moi ; toujours Beckett), où je n'ai aucune chance d'être dans la familiarité qui fait photographier dégagé, "plastique" ("les moyens sont plastiques", Beckett). Dans le dépeuplé qui est une liberté, le travail de liberté, et aussi une nausée d'anomie.

Hope to experiment with this in Manhattan, the "People" there.

vendredi 25 juin 2010

summer

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peuples photographiques, toujours

Les entrées, les milieux à entrée, que s'inventent les photographes - ceux dont je rencontre les oeuvres as I go. Me retrouvant dans toutes une population de pratiquants de ces zones du social : Harlem quand Harlem était encore pré-Civil Rights ou proche (H. Stein), les immigrations à Londres (Susana), les transexuels (L. Pallotta, après Arbus qui ne cesse de se constituer comme un point d'origine, pour moi), les mains sans-papiers (C. Achache), les petits noeuds institutionnels ou communautaires (Lucia) etc. Les entrées, intrépides, d'A. C. - prostitution à Pékin, terrains vagues laissés par Vincennes, nouvelles parentés européennes.

La photographie comme exploration ethnologique - peuple de peuple (ça marcherait, ça? ça voudrait dire quelque chose? Voir. Manière de populer.). Elle a une histoire chargée de ça : ses coups de force , historiquement, et sa force, quotidiennement.

blown-up, or staid

Certainly, the feel-good photos.
Different practices, with a tied-inness which requires much circumspection if one is to determine anything sayable about it (here, the diary pictures chaque, and the longue durée, the undertow).

The shock, ping of excitement, with Antonioni's Blow-up (1966). Sixties London!, and the colours, and the radicality of sensibility (creepy David Hemmings, wonderfully so), décrochements culturels et politiques remarquables, une modernité taillée dans ce qui apparaît d'un coup comme une masse, vieille masse. Mais la photo montrée : structure narrative de la photo de mode / photo de livre, "spent the night in a doss house", "burn these", le black&white noir de mascara, graphiteux, épais comme celui de la photo américaine des 70s (expo BN de l'an dernier). Les entrées violentes qui sont faites pour ces clichés trophées sociaux, mis en maquette de livre. Leur cynisme et leur radicalité, tout d'un. I'll have to think about that. Antonioni. Effraction par l'extérieur-supérieur (mais cette bourgeoisie blanche-propre est celle d'un nouveau fric peut-être, ou d'un accommodement avec upper-class/creative classes des années proto-pub, années juste après Mad Men. Mais aussi effraction par le milieu, les fractures, aller les craquer, les ouvrir. Moment d'un certain "social" britannique, travail social avec des inventions "documentaires" et des inventions "travaillistes" - après on aura Martin Parr et ses contemporains ethnologues du populaire. Cette époque d'un black&white, varié mais ensemble, en une culture. Temps du regard se formant brusquement, bientôt, vers les Cultural studies, Hogarth.

J'attends de "Photographing People" cet été de déboucher ce goulot où je me cogne d'une paroi l'autre, dans un louche politique non seulement inconfortable (ça se sent par le fait que ça se vit comme morale) mais : immobilisant. Bloquant la recherche, arrêtant, dispersant le désir.